Desde Chile al mundo: ABODAH, DANZA Y NEOARTE

la Danza y las artes cristianas está en un proceso de transformación, experimentación e innovación... participemos juntos de este cambio de paradigma

Es una bendición haber podido hacer contactos con este equipo de artes que está siendo punta de lanza en cuanto a la innovación dentro de las artes, y en particular la danza; un grupo solo comparable con compañias como el Cirque du Soleil.

En el año del Bicentenario de Chile, y de los 10 años de Abodah esperamos prontamente contar con parte del equipo que ministra a las naciones desde Miami, USA. en nuestra Clínica de Adoración Creativa que cada año realiza nuestra Escuela. 15-16-17 de Julio es la jornada, para la cual invitamos desde ya a bailarines, actore , artistas escenicos en general que se desarrollan dentro de la esfera de la adoración y la evangelización a participar de este intensivo que realizaremos. Estaremos dando información al respecto oportunamente, por de pronto, envia tu correo electrónico a roberto.salgado@nomurmurar.org  para mantenerte actualizado al respecto. De todos modos la información estaremos dándola en la página de la escuela, facebook y este blog, además de otros medios de difusión que irás descubriendo.

Abodah pretende este año proyectar su trabajo técnico y creativo a nuevas esferas, entregando al bailarín o danzora herramientas de trabajo no solo tradicionales, sino que de vanguardia, la actividad generadora de arte dentro de las iglesias está siendo potenciada por el Espíritu Santo para preparar el escenario para la Segunda Venida de Cristo, y requerimos estar dispuestos  seguir avanzando en nuestra preparación y desempeño, en la sala de ensayos, pulpitos y escenarios. Por eso Acrodramance no es un trabajo pretensioso, es un instrumento de Dios para alcanzar a nuestras generaciones con el evangelio de Cristo. Oramos para que esto siga el cause divino, y traiga los diseños del cielo para las danzas de la tierra.

Si quieres saber más de Abodah, entra a nuestro grupo Facebook y a la página de Abodah

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Al entrar a Facebook, me llamo la atención el estado de uno de mis contactos: "Dios busca ministros, no artistas. El ministro hace las cosas para la Gloria de El mientras el artista hace las cosas para su propia gloria". Y no niego que toco alguna de mis fibras personales respecto a esto, pues yo me considero en cierta medida un artista, hago arte, creo poemas y coreografías de danzas, suelo cantar y componer canciones y tocar instrumentos musicales. Desde la perspectiva de mi contacto no soy artista, sino ministro, más llanamente "un ministro del arte". ¿Pero puedo ser ministro sin hacer arte? Creo que No, aunque no faltará aquel ministro que solo vive de buenas intenciones, creyendo que la técnica del canto no es necesario para dar una canción a Dios, o que la técnica de la danza no es indispensable para dar un salto jubiloso. Yo creo que no es así como funcionan las cosas dentro de la expresión devocional personal y comunitaria, no en vano se tilda de desordenadas a las congregaciones, y las risas típicas del mundo cuando se oye un coro disarmónico saliendo por los parlantes de un templo. Basta mirar la arquitectura de los templos, algunos mostrando cierta austeridad y otros no son sino galpones o teatros en prestamo o arriendo ¿a caso Dios es indiferente a las Artes?  Un Ministro sirve, el artista crea, un artista que ministra o un ministro artista crea arte para servir.

Según este contacto: "El NT es claro, solo hay ministros y servidores, no artistas. La persona que sirve a Dios en el altar, sea en danza, en teatro o como sea ES UN MINISTRO DE ARTES, o yo lo llamaria un Profeta, por que esta proclamando la verdad de Cristo en las artes y tenemos un ejemplo en el caso de Maria, la hna de Moises, que entono un cantico." pero yo me pregunto entonces ¿que de aquel que no es profeta o de aquel que siendo creyente ha hecho del baile su oficio, bailan en la televisión, o de los actores de teatro cristiano que hacen teatro en otras tablas que no son precisamente las del púlpito de la  iglesia? ¿no son ministros solo porque no hacen arte dentro de la iglesia? Es que sigue siendo antojadizo comenzar a clasificar a los ministerios, porque entonces comenzarían las exclusiones. Es que ser artista o artesanos es una esencia  puesta por el Soplo de Dios, somos su imagen y semejanza, por tanto herederos de su naturaleza creativa y artística.

Decir que no somos artistas es negar la naturaleza artística de Dios, y negamos así, su esencia de Artista de los cielos y de la tierra. Es satanizar algo maravilloso puro que fluye por la eternidad de las emociones de Dios hacia el hombre, y de las emociones del hombre hacia Dios.

Un argumento muy usado es que hay ciertas palabras que deben ser "censuradas" de nuestro vocabulario por que no son expresiones bíblicas.  En cierto taller de artes y posterior festival de danza, exponía sobre el carácter festivo que debieran tener nuestras reuniones, y que debiera ser un verdadero "carnaval" desde el templo hacia las calles.  Luego de la exposición una seminarista se acerca y me precisa que no debí usar la expresión "carnaval": "¿Sabe ud. que significa Carnaval?", yo sabiendo a lo que iba respondi con el significado etimológico "Carne a Baal" (también significa "despojarse de la carne", acuñado en la Edad Media) , pero que el sentido de la expresión es de hacer fiesta en corros, procesiones y danzas, y si el español es rico en vocabulario, no debiera preocuparnos atribuir dicha palabra para la forma de hacer celebración, precisamente porque debemos ser personas que usan bien el lenguaje: "Es que hermano, acá habemos personas de seminario, y nos enseñaron que no debemos decir esas palabras porque no son bíblicas", le repliqué: "entonces no debieramos decir "festival" porque etimológicamente es "Fiesta a baal"ella entonces: "pues sí se puede usar esa palabra, porque la Biblia dice que "hay fiesta en los cielos". ¿Los angeles hacen festivales entonces?. Decidí terminar la conversación, le agradecí la acotación, pero quedé con esa sensación de malestar al tener que oir comentarios tan trasnochados que nos incitan sutilmente a un legalismo innecesario. Carnaval no se usa, festival sí, y me río para mis adentros.

Entonces, la expresión según cierta ala de creyentes es "antibíblica", y su argumento fundado en que "un artista se da la gloria a sí mismo". Además de ser una argumentación un tanto ilógica, no es de la sustancia que un artista se "autoglorifique". En el medioevo, muchos pintores de motivos religiosos no colocaban sus firmas ni nombres, precisamente porque para ellos el mensaje de su arte era más poderoso que el autor del mismo, un reconocimiento de que Dios plasmaba figuras y colores en un lienzo por medio de ellos. El mismo J. Sebastian Bach respecto de la música dijo "El único propósito y razón final de toda la música debería ser la gloria de Dios y el alivio del espíritu", y cuán acertado es ello, pero Bach no era pastor ni profeta, no era un líder dentro de su iglesia, era un artista, y virtuosísimo creyente en Dios con una experiencia genuina, y sin abusar de su fama, reconoció siempre en sus partituras que la gloria de su Arte le pertenece a Dios.

La Biblia es una obra de arte, hecha por el Creador, el más Fabuloso de los Artistas, inspiró a poetas, historiadores, y gente de la música para elaborar una enciclopedia espiritual maravillosa, ¿ no es acaso la misma creación una verdadera obra de arte, los glaciales milenarios, las extensiones desérticas y las potencias del cielo?

Podríamos usar una concordancia y empezar a desentrañar si en verdad la expresión "artista" es o no bíblica, y aquellos que la niegan se llevarían sorpresas al notar que sí los hay, artistas que sirvieron en un ministerio como el del Tabernáculo, y otros desde la realeza, artistas que solo tocaban el pandero, y otros que tocaban instrumentos musicales.  Podríamos hacer una lista inmensa de artistas en la Biblia, pero no obstante esto, se lograría cambiar el pensamiento algo trasnochado de pretender que ser ministros es la mejor distinción. El estado del contacto era "Dios no busca artistas sino ministros" pero yo le digo que esta totalmente errado "Dios no busca artistas ni ministros, Él busca adoradores que le adoren en espíritu y verdad, seas artistas, seas ministro, seas lo que seas". Porque ser ministro no significa que adores, el ministro  suele estar afanado haciendo cosas, el que adora se queda a los pies de Jesús y le sigue. El artista suele estar creando, el adorador crear canticos nuevos para que sean escuchados por Dios. Un artista que pone su arte a disposición del Señor, será un ministro, y por consiguiente, un adorador excelente.

¡Entonces ya no es un asunto de artistas o ministros, sino que de gente que sepa amar a Dios con todo!

¿Entonces con cual expresión me quedo? Claro que somos ministros hechos tales por la Sangre de Jesucristo, pero gozamos de una naturaleza que nos permite desarrollar los talentos puestos, creo que todo ser humano tiene una medida de arte para hacer las cosas, y por tanto somos esencialmente artistas, creamos cada día obras de arte con el lenguaje, combinamos los colores y diseñor para vestirnos,  hacemos arte para recrear a los demás, para hacerlos participar de nuestras emociones, hacerlos copartícipes de una vivencia que se congelo en un lienzo de pintura o en una escultura, y además somos ministros por la Gracia, para hacer del arte una herramienta maravillosa para expresar las emociones de Dios en nosotros, y para darle un enfoque sobrenatural al servicio que damos al Dios y a la humanidad.

Hasta pronto, el tema no se termina.

Escrito desde Profetas Vivientes.

Hablar de danzas profética o intérprete es relativamente nuevo, oigo de ella recién a fines de los 90, y solo recien ahora puedo comprender con cabalidad ciertos aspectos del porqué intentamos clasificar las danzas de alguna manera.

Muchos con hambre, así como yo, comenzamos a preguntarnos si esas danzas tienen patrones específicos o pueden ser creados, por ejemplo yo creía que para hacer danza guerrera había que hacer movimientos fuertes y violentos, zapatear, dar golpes con el pandero de modo violento o solo hacer patrones de pandero que hablan de la guerra espiritual, o que para hacer una danza evangelística necesariamente debíamos usar una canción que hablara de aceptar a Cristo en nuestro corazón.

Y lentamente nos empezamos a volver legalistas, o tradicionalistas en la danza, creyendo que para danzar dentro de un equipo de danzas deben seguirse reglas estrictas y casi absolutas sobre estilo, vestimenta y música.

Por ejemplo, antes se decía que la única danza que podía hacerse dentro de las iglesias era la "danza hebrea" o danza "davídica" como llaman algunos, pero la música comenzó a ser desarrollada de tal forma, que ya los estilos en medios tonos y ritmos " hora" comenzaron  a ser desplazados por un nuevo mover musical como el pop y el rock, entonces no queda otra que replantearse qué hacer como equipos de danza si ya no se pueden danzar los temas como los de United Hillsong como se danzaban los de Fernel Monroy, por ejemplo. Y fue allí que se inicia un proceso de upgrade (actualización) coreográfico, estilísticos, con un vestido largo hasta los tobillos y una blusa escotada al cuello y mangas largas y anchas ¿cómo encajarán con un ritmo que requiere de más saltos y movimientos contemporáneos? Entonces el problema no radicará en clasificar las danzas, sino en hacer de la clasificación una regla absoluta para danzar. No necesariamente un movimiento ascendente de brazos debe significar alabanza, también puede simbolizar entregar, expresar necesidad, etc.

Ahora, creo que para fines didácticos la clasificación de las danzas es importante,  pero no perder de vista que la danza, no es solo un conjunto de movimiento acompañados por música, etc. etc., es decir, un talento, para quienes la desarrollamos de continuo en escuelas, compañias o iglesias, de ser un simple talento pasa a ser a un estilo de vida ¿cual? La danza es un estilo de vida de adoración, sea que lo haga para evangelizar o profetizar, sigue siendo parte de mi adoración.

Visitando varios blog que pretenden clasificar la danza, quiero detenerme hoy en una clasificación que se ha dado dentro de los equipos de arte , quizás mal llamado, o mal acuñado o sencillamente un tipo nuevo de danza creado que intento comprender;  he querido citar algunas definiciones, que me han parecido ilustrativas, y al respecto haré mi respectivo comentario a efectos de complementar o discurrir en  este tema:

La " Danza Intérprete" según el Blog Barak: " Es el tipo de danza que escenifica las letras de una canción, haciendo entender en lenguaje llano al pueblo de Dios llevándolos poco a poco a un nivel educacional sobre la danza distinto ya que enseñamos nuestro vocabulario y cuando en más de una canción se repita el nombre de Jesús y hagamos el paso de Jesús se lo van a aprender y así los llevaremos a la danza congregacional... tiene pasos y rutinas las cuales nos permite desenvolvernos. No son estrictos, si te dejas llevar del Espíritu Santo el te dará más pasos de los próximamente establecidos"

Marcando tus pasos dice de esta misma danza que "la danza intérprete o espontánea, son pasos o movimientos que fluyen por la ministración en la preparación de nuestra alabanza a Dios... La danza espontánea, es lo que yo llamo: la visión de lo que Dios desea que dance, lo que va a ministrar al pueblo, son pasos fijos y finos dados por Dios"

El equipo de Danza Adriel "Ejército de Dios" dice de ella: " Como lo dice su nombre intérprete, eso es lo que se hará, interpretar una canción o una profecía, diferenciándose de la danza profética en que la danza profética no es con una canción en especial. La danza interprete es preparada y ensayada, se conoce lo que se hará por todo el grupo de participantes, o por una sola persona. Son usadas para dar un mensaje concreto como para eventos de evangelismo, bodas y otros... Cabe destacar, que cuando se ministra con una danza interprete, quien valla a escoger la canción tenga en cuenta de que la letra de la canción este acorde con el tema donde se hará. Por ejemplo: si es una campaña evangelistica, sea una canción de alcance a la necesidad, o bien no hacer una danza evangelistica en una boda."

Tecnicamente la "danza intérprete" como un tipo específico de danza no existe, es una creación un tanto errática, incluso discutida dentro de los círculos de danza contemporánea,  en el sentido de que toda la danza que hacemos es intérprete, y no existe una danza que no sea intérprete.

El diccionario de la Real Academia de la Lengua Española define "intérprete"

intérprete (Del lat. interpres, -ĕtis).

1. com. Persona que interpreta.

2. com. Persona que explica a otras, en lengua que entienden, lo dicho en otra que les es desconocida.

3. com. Cosa que sirve para dar a conocer los afectos y movimientos del alma.

Entonces una danza intérprete, sería aquella que permite que expresar a otras personas ciertos afectos o emociones del bailarín o el explicar un mensaje inintelegible en uno comprensible a otros. Me resulta práctico sacar a colación el tema del don de interpretación de lenguas, que es aquel que le permite a la audiencia o al oyente específico conocer el mensaje que se está dando a conocer por medio del don de lenguas. También es práctico hablar de los intérpretes que aprendieron en institutos o universidades a hacer algo parecido al don de interpretación de lenguas. Ellos no comunican un mensaje absolutamente literal del emisor del idioma desconocido, deben traducirlo para sí mismos, y luego adecuarlo al lenguaje del oyente o lector de modo que sea entendible.

Ahora, cuando escenificamos una danza, claro que es intérprete, en el sentido de que la música y letras de una canción se enriquecen mucho más cuando se le añade el movimiento. Recuerdo aquellas canciones infantiles como "El hombre más famoso de la historia", "Quién hizo las lindas estrellas" o "Yo siento gozo en mi alma" en que cada fraseo tenía un movimiento específico, cuando cantabamos sobre el leon o las estrellas hacíamos un gesto que reforzaba el mensaje; en "yo siento gozo", hacíamos la mímica de una "fuente de agua", etc. En aquella época no se decía que era una danza "intérprete" sino que una canción o "corito" con acciones.

Cuando escogemos una canción y creamos movimientos que "literalizan" la letra o su música, no es sino una especie de danza con mimo o mimo danza, que es el término más correcto. Usar el lenguaje del cuerpo para expresar las ideas, o sugerir paisajes o cosas es una labor que se enmarca dentro del arte de la pantomima, alguien que la desarrolla trata de usar el movimiento de sus manos y expresión del rostro para decir, por ejemplo, que está alegre, triste, que está trabajando, que desea alcanzar el cielo, que nace una flor o vuela con libertad un ave, y generalmente no emplean música, o se acompañan de una instrumentalización, y en el caso de equipos de arte dentro de la iglesia, se acompañan de una canción y tratan de recrear la letra de la canción.  El mimo danza ha solido vincularse a caras pintadas de blanco y vestido, pero eso es solo un tipo o una forma de hacerla. Tratando de discurrir en quién "inventó" o usó por primera vez la expresión danza intérprete, y pienso que quizo referirse a aquel mimo danza en que el componente danza predomina sobre el mimo, uso  la pantomima pero sin perder el sentido de movimiento de una coreografía de danza.

El mimo danza me resulta la expresión técnica más correcta, pues la danza es intérprete siempre, sea guerrera, profética, evangelística, lúdica. Le daré a conocer a la audiencia mis emociones hacia Dios, que le amo, que deseo fundirme en su corazón, y usaré una danza, quizas con un manto, o solo con mis movimientos, y si deseo que la congregación pueda participe de ella, entonces usaré movimientos que refuerce la letra, y los haré participar de ella, entonces será práctico identificar ciertos patrones o movimientos simples, generalmente usados por el lenguaje de señas que se emplea por y con los sordos, y ahi la danza cobrará un sentido más potente si existen sordos en la audiencia.

¿Que hacer entonces con la expresión "danza intérprete"? Bueno, es un término que se ha ido arraigando potentemente en el lenguaje de los equipos de danza y bailarines, y comenzar a corregir no es fácil, algunos defendiéndola con arrecho, en lo personal no empleando términos que suelen conducir a equívocos. Puedes usarla si ya es común en tu grupo, pero recuerda que el sentido más correcto es hablar de danza con mimo o mimo danza. El asunto es, que sea o no llamada intérprete, todo sea para la Gloria de Dios. Amen!

(no olvides citar la fuente o autor del articulo, gracias!)

La Escuela de Danza Experimental Abodah le invita cordialmente a la graduación de la Generación 2009 de alumnos y su presentación “Todos los pueblos te amarán” a efectuarse el 16 de Enero a las 18.30 Hrs en el templo de la Iglesia Bautista Metropolitana de la Gran Cosecha, Santa Teresa 541 Esq. Marinero Pedro Aros, Estación Central, Santiago- Chile.

Atte. Dirección EDEA.

ADMISIÓN 2010 EDEA, INSCRIPCIONES ABIERTAS.

inicio de clases 3 abril

Dios te bendiga

A partir del 1 de Diciembre de este año, comienza la preinscripción de la Admisión 2010 de EDEA.  Las clases comenzarán el 3 de Abril desde las 10. 30.

Para formalizar tu matrícula deberas traer una carta de tu pastor donde señale que está en conocimiento de tu participación del entrenamiento, además de llenar tu ficha con los datos que se te solicitarán en ese momento.

Para mayor información sobre aranceles y módulos de trabajo, ingresa a Escuela de Danza Experimental Abodah, que contiene los datos actualizados para el año 2010

Que tengas una excelente semana!

Dios te bendiga

A partir del 1 de Diciembre de este año, comienza la preinscripción de la Admisión 2010 de EDEA.  Las clases comenzarán el 3 de Abril desde las 10. 30.

Para formalizar tu matrícula deberas traer una carta de tu pastor donde señale que está en conocimiento de tu participación del entrenamiento, además de llenar tu ficha con los datos que se te solicitarán en ese momento.

Para mayor información sobre aranceles y módulos de trabajo, ingresa a Escuela de Danza Experimental Abodah, que contiene los datos actualizados para el año 2010

Que tengas una excelente semana!

Hace un tiempo atrás, cuando divagaba por la red me encontré con una interesante serie de Estudios que se divulgaron por medio de la plataforma de una red ministerial "Adoración continental". Hay mucho que analizar y corregir, sin embargo les dejo una serie de enlaces, pero no para que sea "tragado" de una cucharada, los he leído, y puede que tengan algunas imprecisiones terminológicas, pero te pueden ser de utilidad si buscas material por la red, he colocado al lado del artículo algunas notas personales para que leas el texto con detención, y trates de tener una compresión adicional de ellos, no pretendo criticarlos inescrupulosamente, solo quiero que evites basar todo lo que ves en internet como fuente absoluta de información y trates de leer tu Biblia en este sentido, le pidas al Espíritu Santo que te revele  a tu corazón la actitud y formas correctas para adorar y ministrar.

a.) La Danza Profetica I Pr. Patricia Bearley. Nota mía: Recordar que no toda danza que se hace dentro de la iglesia es profética, sino la que expresa un mensaje divino, es una manifestación dinámica del mismo, así como el que predica profeticamente lo hace de modo verbal, el que danza profeticamente lo hace por medio  del movimiento, gestos y símbolos.

b. )La Danza y el Rey David. Pra. Patricia Bearley.

Nota mía:

1.Se habla de Mical y de su orgullo, sin embargo quiero que pienses en la razón de la actitud que ella tuvo con menospreciar a David por su danza ¿Es Mical la verdadera mala de la película? ¿A caso David no tenía verdaderos problemas familiares que resolver? No es que quiera reivindicar a Mical, solo quiero que entiendas que hoy también sucede lo mismo, y no precisamente de otros hermanos, a veces por estar tan preocupados por "hacer" el ministerio de danzar, descuidamos lo más importante que tenemos después de Dios y nuestra vida: Nuestra familia. Por eso si lees más la historia de David, te encontrarás que aunque tenía un maravilloso ministerio hacia Israel, su familia era un verdadero caos, incluso con su descendencia.

2. Al final del estudio se ora por que cada uno tenga el Espíritu de María o Espíritu de David, cuidado puede conducir a confusiones, nosotros no oramos así, oramos para que el Espíritu Santo que se manifestó en María y en David también lo haga en mi vida.

c.) Banderas y Estandartes, Ministerio de artes de Centro Cristiano de San José

Nota mía: creo que son un excelente recurso visual para dar a conocer mensajes y cuando se usan banderas en danza pareciera que el salón se llenara de colores. Recuerda que cuando usas un implemento no lo haces pensando que tal o cual movimiento provocará ciertas situaciones sobrenaturales, claro está que Dios puede orientarte en la forma, sin embargo no es el uso exclusivo de una bandera la que desatará cosas sobrenaturales, sino la vida de la persona que usa esa bandera y estandarte, pues la unción fue dada para que repose sobre las personas, no sobre las cosas, y porque la unción está sobre nosotros, todo lo que pise la planta de nuestro pies será Santo!. Evitemos el chamanismo por medio de la danza.

d.) La Danza Davídica. Tomado de los estudios de la Iglesia Ebenezer San Lucas Sacatep.

Nota mía: Es uno de los estudio que creo bien completos y motivan a la investigación. Hay algunas cosas que en lo personal merecen cierta observación

1.Debe agregarse que otra función más a la danza dentro de la iglesia: Cumplir la Gran Comisión, no se justifica una iglesia sino es para cumplir este propósito, la adoración lo haremos por toda la eternidad, aca en la tierra y en el cielo, pero la Gran Comisión es el PRÓPÓSITO para el cual hemos sido encomendados mientras estemos en la tierra, es nuestra misión, y nuestro faro.

2. Respecto al "mal empleo de la danza", se dice acá que sobre el  el "afán de competencia", querer "ser el mejor", en el sentido de que en un equipo debemos incluir tanto a lo hábiles como a los menos habiles para danzar pues se busca la unidad del equipo. En esto difiero con el autor, pues creo que cada bailarín debe "querer ser el mejor" y cada día más, la competencia sana entre los del equipo permite precisamente el mejoramiento de la calidad artística de la que adolecen muchos ministerios de danza en latinoamerica, muchos se escudan en la intención y en la santidad, pero escudan la MEDIOCRIDAD técnica para danzar, y eso es tan importante como guardar el corazón en Santidad. Por favor, mejoren el nivel artístico, no digan que tienen mal ritmo, por eso no danzan mejor, basta de eso, los salmos nos invitan a cantar canticos nuevos, pero haciéndolo Bien!, porque no me pueden decir que Bezaleel o Aholiab elaboraron un Tabernáculo solo con  buenas intenciones.

3. Se confunde la danza profetica con la danza en el espíritu, en fin, son cosas que daria para largo tratarlo acá.

e.) Las Danzas Davídicas. Tomado de estudios iglesia de Cristo Ebenezer Honduras.

Nota mía: También es un exhaustivo estudio, quizás uno de los mejores hasta ahora en la internet, usando la variada etimología de danza en la Biblia. Quizas mis únicas observaciones dicen relación con el  Término Mejol o Mejola, diciendo el autor, que las danzas Mejolá son las usadas por mujeres, y que hay danzas en la iglesia que sólo deben hacer las mujeres, cuando en realidad las danzas que se dicen no son sino las Majol. Majol o Mejola (Mechol o machola) significan lo mismo, pero usado en distinto contextos y por distintas personas. En ninguna parte de las Escrituras se dice que las mujeres DEBEN hacer determinadas danzas y los HOMBRES otras danzas, es una posibilidad claro está, pero no es una norma imperativa que tenga que existir danzas separadas por género. Por eso mi crítica permanente al argumento que dice que los panderos son solo para mujeres y las banderas sólo para hombres.

Que tengan un buen día!

Hace unos años escribí para  un  manual de la Escuela este tema, luego fue puesto en la página Abodah.tk y en la de mi iglesia, dos versiones, y actualmente solo unos párrafos de presentación; visitando blogs y páginas note que el mismo artículo  está públicado textualmente pero sin citar la fuente ni autor. He querido postearlo acá solo a modo de rectificación que me permite la internet. Evitemos el Plagio. Por eso, si vas a usar material de otras personas, no olvides citar la fuente como parte de la retribución que haces al tener la información.

Por Roberto S. Director EDEA.

(Versión antigua)

Muchos han sentido y experimentado de forma literal la expresión "adorar a Dios con todo el ser", pues con la danza se puede adorar a Dios con toda nuestra alma, nuestro espíritu, y realmente, todo nuestro cuerpo. No en vano, el Rey David danzaba a Jehová, e incluso el mismo Jesús, luego de la llegada de los 70 que él envió, danzó de alegría en alabanza al Creador.

Te invitamos a adorar a Dios con todo tu ser, y sentir en carne propia la pasión de amor desesperado por Él.

¿Qué es la danza Davídica?

La danza es mucho más que un simple conjunto de movimientos. Cuando el objetivo es danzar para el Señor también es una forma de adoración que refleja una actitud del corazón.

Así la danza davídica proviene precisamente de las raíces del cristianismo. Ya en el antiguo testamento se dan a conocer una serie de episodios donde está presente algún tipo de danza como una expresión de las emociones y convicciones del hombre frente al Creador.

En el antiguo testamento (2 S 6:14,21) encontramos como la danza fue utilizada como un medio para atraer la presencia del Señor en medio de su pueblo. Al igual que en éxodo 15: 20-21, podemos observar como este medio de adoración desató el gozo del pueblo de Dios. Otros casos están presentes en Jer 31:4, Sal 149:3, Sal 150:4

Aunque la danza es una forma de veneración que data desde los comienzos de la relación de Dios con el hombre, podemos ver etapas de la historia del cristianismo donde este modo de adoración estuvo en silencio en las iglesias. Sin embargo, en estos tiempos el Señor ha comenzado un proceso de restauración de la danza en distintas congregaciones de todo el mundo.

Una danza con significado y poder
La diferencia entre la danza dedicada al Señor y un baile cualquiera, es que la primera forma de expresión tiene el objeto de agradar el corazón de Dios, de establecer un vinculo con él en la esfera espiritual. En cambio la segunda actitud tiene por finalidad agradar a otra persona y por eso generalmente se dan entre dos sujetos y tiene un componente erótico.

La danza no tiene patrones absolutamente rígidos, ya que es una expresión del corazón del hombre, que desata precisamente el fluir del Espíritu Santo. Mover los pies o el resto del cuerpo en forma rítmica -generalmente al son de la música-, dar vueltas, saltar, etc., son modalidades de la danza.

No obstante, la danza davídica o cristiana como se le puede denominar en la actualidad, tiene una serie de significados en sus movimientos con un sustento bíblico. Entre algunos de ellos:

Antiguo Testamento
Chul-chil: Dar vueltas, remolinear (Jue 21:3-21).
Machowl: Danzar en círculo (Sal 30:11; 149:3; 150:4; Jer 31: 4,13).
Pazas: Brincar, ser ágil, saltar, danza en hileras, campo de batalla  (2 S 6:16).

Nuevo Testamento
Hallomai: Brincar, saltar (Hch 3:8).

A través de la danza el ser humano puede ingresar a diferentes esferas en el área espiritual:
Para ganar territorio al enemigo (Sal 149).
Para atraer la presencia del Señor en medio de su pueblo (2 S 6:14,21).
Desata el gozo en el pueblo de Dios (Ex 15:20-21).
Alaba a Dios (Sal 150:4).

(Versión actual. en revisión)

La danza que ense�amos